ANFITEATRO FLAVIO http://www.elmundoenmimaleta.com/wp-content/uploads/2014/01/coliseo.jpg 1. IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA Nombre: Anfiteatro Flavio , también conocido como Coliseo. Autor: desconocido Patrocinador: desconocido Localización: Su construcción se inició durante el reinado del emperador Vespasiano, exactamente en el año 80 d.C en el Valle del Coliseo en la ciudad de Roma. Inaugurado durante el reinado del Emperador Tito. Estilo y época: Pertenece a la arquitectura romana civil, su planta era elíptica, rodeada de la gradería o cávea con la arena en el centro para el espectáculo, bajo la cual existían corredores, cámaras, etc. 2A. ANÁLISIS TÉNICO Tipología: anfiteatro, es decir, un edificio constituido por una unión de dos teatros. Concepción espacio interior: El interior del anfiteatro estaba formado: En el centro por el ruedo que consistía en un piso tablado de madera, lleno de arena, que se extendía por una superficie de 76 m
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Mostrando entradas de octubre, 2018
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LA MAISON CARRÉE 1. Identificación y asimilación de la obra. google imágenes Nombre: La Maison de Carrée, Casa Carrée o Casa cuadrada. Autor: Marco Agripa. Patrocinador: Localización:Nimes, Francia. Construcción 16-12 a.C. Estilo y época: É poca romana realizado durante la primera etapa del imperio, en el principado de Augusto 2.a Análisis técnico formal de la obra Se trata de un templo próstilo y hexástilo, levantado en órden corintio. Es también pseudoperíptero, ya que aunque observamos columnas en todos sus lados, éstas se hallan embutidas en un muro perimetral, salvo en el caso de las de la única fachada del templo. Los materiales utilizados en la construcción son el mármol para las columnas, entablamento, frontones etc. y el ladrillo, dispuesto a soga y tizón para dar mayor movimiento y decoración, en el muro. Las columnas que miden 17 metros de altura son de orden corintio, hecho que denota la influencia griega, con basa con toro y escocia,
El Panteón de Roma
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El Panteón de Roma Imagen de: Google imágenes AUTOR : Se desconoce su autor aunque se atribuye a Apolodoro de Damasco. PATROCINADOR : Agripa LOCALIZACIÓN : Lo inaugura Agripa en el año 27 a. C., pero varios incendios obligaron a Adriano a reconstruirlo un siglo después. ESTILO Y ÉPOCA : Pertenece a la arquitectura romana religiosa, en concreto es un templo tholos (circular), próstilo, octástilo, de orden corintio. 2A ÁNALISIS TÉCNICO TIPOLOGÍA : Es un templo romano CONCEPCIÓN DEL ESPACIO INTERIOR : El Panteón tiene dos partes muy diferenciadas: En primer lugar, a modo de pronaos, un pórtico que se divide en tres naves separadas por columnas. A continuación un enorme espacio circular, la naos o cella del templo. En el interior se alternan espacios arquitrabados (capillas rectangulares) con otras abovedadas (capillas semicirculares), que se corresponden con los arcos de descarga exteriores, lanzando todo el peso a los grandes machones que se encuentran
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LAOCONTE Y SUS HIJOS http://www.fotomusica.net/vaticano/vaticlaoconte.jpgç 1. IDENTIFICACIÓN Y CLASIFICACIÓN DE LA OBRA Autor: Agesandro, Polydoro, Athenodoro. Patrocinador: desconocido. Localización: Realizada para Roma en el año 50 a.C. Se descubrió en el año 1506 y actualmente se exhibe en los Museos Vaticanos. Estilo y época: Esta escultura está realizada por escultores que pertenecían a la Escuela de Rodas, busca la expresión de dolor y el movimiento contorsionado. Los hijos destacan por sus formas clásicas. Se alcanza la perfección en el movimiento, en composiciones en diagonal, en el desequilibrio de los cuerpos o en el dramatismo y la tensión de los rostros. 2A. ANÁLISIS TÉCNICO Tipología: Nos encontramos ante un grupo escultórico exento o de bulto redondo, representado de cuerpo entero y de pie, aunque el personaje principal está semisedente. Materiales y técnicas: Está tallada en mármol, aunque el original fue fundido en bronce. Descripción
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Venus de Milo google imágenes 1. Identificación y asimilación de la obra. Nombre: Venus de Milo, Afrodita. Autor: Autor desconocido pero hay dudas sobre si puede ser Agesandro de Atioquía. Patrocinador: Localización: s. II a. C. La estatua fue encontrada en la isla de Melos (islas Cícladas) Estilo y época: E stilo helenístico del Arte Griego 2.a Análisis técnico formal de la obra Escultura en bulto redondo, exenta; realizada de mármol de Paros, mediante la técnica de la talla (técnica extractiva). La escultura representa de cuerpo entero a una mujer semidesnuda de cintura para arriba, mientras que de cintura para abajo la cubre una túnica, posiblemente mutilada, le faltan los dos brazos,en una mano llevaba una manzana símbolo de la isla de Melos y en la otra parece que se sostenía el manto símbolo de la isla de Melos. 2.b Análisis formal estilístico google imágenes Respecto a las formas de expresión, la obra parte del realismo (figurativo) y con
La Victoria de Samotracia
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La Victoria de Samotracia Imagen de: Google imágenes AUTOR : Se atribuye al escultor Pithókitos de Rodas, aunque hoy en día se cuestiona PATROCINADOR : desconocido LOCALIZACIÓN : Datada en 190 a. C ESTILO Y ÉPOCA : Esta escultura pertenece a la Escuela de Rodas que disfruta de una actividad escultórica completamente independiente, que se caracteriza por el afán por lo gigantesco, el gusto por la expresión del dolor y por último el interés por el movimiento y por el movimiento contorsionado. Imagen de: Google imágenes 2A ÁNALISIS TÉCNICO TIPOLOGÍA : Escultura de bulto redondo, de cuerpo entero MATERIALES : mármol blanco TÉCNICAS EMPLEADAS: tallado DESCRIPCIÓN: La escultura representa la figura de la diosa de la victoria en pie, Niké. Mide 2,75 metros de altura. Está situada sobre un pedestal que asemeja la proa de un navío. Es una estatua que se conserva casi en su totalidad, a pesar de que nos faltan sus brazos y su cabeza. Tanto s
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EL DISCÓBOLO https://lasoga.org/wp-content/uploads/2015/07/Discobolo-de-Miron.jpg Autor: Mirón Patrocinador: Localización: Realizado entorno al 450 a.C. Existen varias copias, primera copia romana se encuentra actualmente en el Museo Nacional Romano, fue descubierta en 1781 en la Villa Palombara y pertenece a una familia italiana. Existe otra copia descubierta posteriormente y es propiedad del Museo Británico. Esta copia tiene la peculiaridad de tener la cabeza mirando hacia adelante por una mala restauración. Estilo y época: El discóbolo se incluye el clasicismo inicial y por eso todavía muestra algunos disparos del periodo arcaico: la cabeza tiene algunos rasgos de la inmovilidad del estilo anterior. También se revela una fuerte influencia de la anatomía de la primera época en cuanto a la concepción del cuerpo, a pesar de que la figura respete el canon matemático de Policleto. El original, perdido, era de bronce. El bronce permitía que la figura se sostuviera
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EL KUROS google imágenes (arte.laguia200) El Kuros de Anavyssos 1. Identificación y asimilación de la obra. Nombre: El Kuros de Anavyssos o Creso Autor: autor desconocido. Patrocinador: Localización: Entorno al 540-515 a.C en la localidad costera del Ática donde se descubrió Estilo y época: Pertenece a la época arcaica 2.a Análisis técnico formal de la obra Es una obra escultórica exenta o de bulto redondo, tiene un tamaño de 1,94 m. de altura. Representa a un joven atleta en pie y desnudo, con una larga melena trenzada que descansa sobre sus hombros y espalda. Está realizada en mármol de Parós y se observa un gran dominio de la técnica escultórica con trabajo de puntero, cincel y trépano. Tiene una cara inexpresiva como los demás Kuros, con ojos almendrados, pelo largo rizado y lo más destacable es la "sonrisa arcaica". La escultura sigue la ley de la frontalidad que consiste en una escultura recta y rígida y en posición de avanzar con el pie
AURIGA DE DELFOS
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AURIGA DE DELFOS Imagen sacada de Google imágenes AUTOR : El autor de la obra es desconocido no obstante se tiende a atribuir a un broncista del Sur de Italia conocido como Pitágoras de Rhegion. PATROCINADOR : El tirano de Gela (Sicilia), llamado Polyzalos. LOCALIZACIÓN : Esta escultura se realizó en Grecia, está datada alrededor del 478-74 a.C ESTILO Y ÉPOCA : Es procedente de la Grecia clásica. La obra puede enmarcarse dentro del denominado estilo Severo que se desarrolló en los primeros años del siglo V a. C. y fue una época de transición entre las primeras formas del arcaísmo y la escultura clasicista ya plenamente naturalista. 2A ÁNALISIS TÉCNICO TIPOLOGÍA : Escultura en bulto redondo, MATERIALES : Está realizada en bronce, pero utilizan también pasta vítrea y láminas de plata TÉCNICAS EMPLEADAS: Formalmente, el auriga está fundido en varias piezas separadas que luego fueron soldadas para formar el conjunto, tal y como era habitual